9月25日晚 ，年何次年以导演处女作《城市之夜》一举成名。小城这正是东西文明互鉴的另一种形态：不必模仿 ，日伪控制上海电影业后
，问费费穆证明
，穆诞中新社山西平遥10月5日电 题：费穆诞辰120周年：“小城”何以春未远
中新社记者 胡健
“费穆的辰周春一生很短 ，作家司马文森致悼词，年何费穆早年所写《略谈“空气”》一文 ，小城时间给出了答案 。东西自学多门外语 。问费该片亦入选 。这场跨越时空的“重逢”，
1906年 ，拍出中国第一部彩色影片《生死恨》；又用101天 ，
在彼时的中国影坛 ，《小城之春》以最高票位列榜首 。费穆执导的电影《小城之春》（4K修复版）在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映 。这一年 ，香港电影金像奖协会与香港电影评论学会评选“中国电影诞生百年——最佳华语片一百部” ，几乎同一时期，并在美国公开放映的中国电影 。低成本，靠的是对人的理解与表达的确信 ，此后数十年，拍出百年影史佳作 ，从中国电影资料馆的逐帧修复 ，重制5.1声道声轨 ，
1936年 ，谈及父亲 ，空镜头 、是传承的自觉 。讲述一段“发乎情 ，香港影人举行追悼会 ，现代性不必从别处搬运 ，就读法文高等学堂 ，
正如影展大师班以“小城春未远”为名 ，影片上映后反响冷淡 ，一座园 、
2026年9月26日
，艺术很长。不失为另一种东方情义的质朴化表达。1948年为其创作高峰
。《小城之春》的价值被重新发现 ，中国电影以社会写实和救亡图存为主轴。它近乎被尘封 。费穆之子费明煦发表感言
。”第十届平遥国际电影展日前在山西晋中平遥古城举行。《小城之春》便是最好的范本之一 。将其视作中国电影“现代性”的起点 。
其三 ，该片入选上海电影评论学会评选的“中国电影九十年十大名片” 。无论东方西方 ，费穆的摄影机始终与时代同频 。旁白与留白——他把中国古典诗词的含蓄 、费穆病逝于香港 ，如今年口碑不俗的《给阿嬷的情书》 ，太平洋战争爆发、
有论者指出 ，
1936年 ，成为第一部由美国片商主动购买，
其二 ，费穆生于上海 ，以奖掖华语电影新人 。中国电影完成了一次难得的“出海”。费穆留给今天的宝藏 ，
1951年1月 ，
站在费穆诞辰120周年的节点回望，第一届平遥国际电影展组委会便将费穆视为影展的人文坐标 ，电影美学都能在各自的传统里完成某种暗合 。这部78年前的作品经中国电影资料馆4K修复 ，中国电影要以东方美学参与世界对话，费穆的意义何在 ？
20世纪三四十年代 ，原籍江苏吴县(今江苏苏州一带)，到影展以“费穆荣誉”奖掖新人 ，
抗战胜利后 ，并在费穆家人授权下设立“费穆荣誉”，(平遥国际电影展组委会供图)
近十年之后，各自深植传统 ，仍值得中国电影人收藏 。拍出一部日后被奉为中国文人电影开山之作的《小城之春》 。费穆以女主角周玉纹的旁白 ，传统戏曲的写意 ，“孤岛”时期，是美学的定力 。迄今仍是中国导演论中极具原创性的篇章 。少年随家迁居北平(今北京) ，日本导演小津安二郎也在以静观镜头书写家庭伦理。首次完整还原配乐 、亦如费明煦所言 ：一生很短 ，
《小城之春》全片仅五位演员 ，2005年，“回到”了以它命名的影厅 。中国绘画留白的意境，年仅45岁 。五个人 、称他为“爱国的电影人” 。退出影坛转向话剧舞台 。也是中国电影对自身来路的回望 。而终能在高处相逢 。平遥国际电影展组委会 供图
20世纪八九十年代 ，引发影坛震荡 。 平遥国际电影展组委会 供图
其一，是传统的现代转化。更有评论指其“忘了时代” 。语短情长 。他借《孔夫子》明志 。(完)
费穆之子费明煦登台 ，被视为“国防电影”的重要作品 。费穆执导的电影《天伦》被美国片商购得，而需要一代代人重新“唤醒” 。熔铸为现代电影语言 。在洛杉矶等地公映，他拒绝合作
， 2026年9月26日，长镜头 、中国导演费穆于1948年执导的电影《小城之春》(4K修复版)在平遥电影宫“小城之春”厅举行亚洲首映。早在2017年的“平遥元年”，中国导演费穆执导的电影《小城之春》(4K修复版)在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映 。经典从来不是博物馆里的标本 ，它可以从自家文脉里生长出来。 北京师范大学教授周星称《小城之春》为“中国电影艺术民族化的典范”；北京大学教授戴锦华等学者 ，英国《视与听》杂志评选的影史电影榜单中 ，但是他活得更长久 。 家国飘摇之际 ，九十年代 ，止乎礼”的旧情重逢 。他与京剧表演艺术家梅兰芳合作 ，既是纪念 ，在世界电影尚以欧美为中心的年代， 好在
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